張玄

　　隨著一聲深沉而嘶啞又富于麒派韻味的慨嘆般演唱,，上海京劇院的小劇場(chǎng)京劇《鹿鳴》拉開(kāi)序幕。這是一場(chǎng)關(guān)于希望與欲望,、人性與魔性,、救贖與背叛的故事。劇中代表心魔的偶的精妙運(yùn)用,、兼具敦煌色彩與簡(jiǎn)約現(xiàn)代的舞臺(tái)美術(shù),，以及飽含戲曲藝術(shù)唱念做打傳統(tǒng)內(nèi)核的表現(xiàn)，都呈現(xiàn)出很高的完成度，且在守正與創(chuàng)新間作出了諸多有益探索,。

　　在當(dāng)天的演后談中主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)介紹,，在這出戲中作出了三種結(jié)合的探索：“傳統(tǒng)音樂(lè)+現(xiàn)代樂(lè)器”“傳統(tǒng)戲曲+西方特色”“傳統(tǒng)程式+當(dāng)代肢體（民族舞蹈）”,。觀劇之中,，皆能體會(huì)。而其中最亮眼的無(wú)疑是傳統(tǒng)音樂(lè)和現(xiàn)代樂(lè)器的結(jié)合,。表演伊始,，由現(xiàn)代樂(lè)器手碟營(yíng)造出的空靈、夢(mèng)幻之感,，加之琵琶,、駝鈴聲聲，立刻將人們帶到了千里戈壁,。來(lái)自于亞美尼亞的傳統(tǒng)樂(lè)器杜杜克,，營(yíng)造出濃濃的蒼涼、孤寂和悲劇色調(diào),，放在這個(gè)劇中使用恰切又深沉,。

　　林源、周毅,、高均三位作曲家如同音樂(lè)魔法師,，創(chuàng)作中充滿(mǎn)了奇思妙想：手碟既可演奏旋律也能成為和聲織體，必要時(shí)還是特色音響,。京劇打擊樂(lè),、竹笛、手碟共同奏出的【萬(wàn)年歡】曲牌,，令人耳目一新,。而在與京劇樂(lè)隊(duì)銜接的時(shí)候，又因?yàn)榫﹦〈驌魳?lè)的縫合以及現(xiàn)代樂(lè)器中奏出的【西皮】【二黃】或【四平調(diào)】的典型樂(lè)匯,，使得兩者間過(guò)渡無(wú)痕,，毫不突兀。令人印象深刻的是在天啟國(guó)王血洗綠洲時(shí),，暗場(chǎng)中一束追光只打給大堂鼓,。隨著鼓點(diǎn)的時(shí)緩時(shí)急、時(shí)強(qiáng)時(shí)弱,、時(shí)斷時(shí)續(xù)奏出了一段血?dú)鉃橹畡?dòng)蕩的華彩樂(lè)章,，精湛的技藝和豐沛的情感點(diǎn)燃了全場(chǎng)，引起在場(chǎng)觀眾的齊聲喝彩,。這一華彩樂(lè)段更為精妙之處在于：其充分發(fā)揮了音樂(lè)的象征性,、想象性、虛幻性、抽象性,。

　　在戲劇高潮的部分,，沒(méi)有用傳統(tǒng)戲曲的打出手，而只用了一面鼓,。在舞臺(tái)表演視覺(jué)都被剝奪的情況下,，聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)發(fā)揮了最大的效能，甚至超越了視覺(jué)呈現(xiàn)的表達(dá),。在密密匝匝的鼓點(diǎn)中刀光劍影,、血流成河、哀嚎聲吶喊聲交織在一起的慘烈場(chǎng)景,，一切都現(xiàn)于眼前了,。剝奪視覺(jué)，讓聲音來(lái)敘事,，真是高妙的創(chuàng)作,。而探索藝術(shù)表達(dá)的邊界、為古老的藝術(shù)注入更多元的藝術(shù)手段,、“吸”傳統(tǒng)文化之精華,、“呼”新想法、新形勢(shì),、新理念,，不正是小劇場(chǎng)戲曲展演的不懈追求嗎？從這一點(diǎn)上說(shuō),，《鹿鳴》一劇中音樂(lè)的探索讓我們看到令人興奮的新氣象,。

　　整出戲的結(jié)束處，傳統(tǒng)的嗩吶尾聲被重新編配為帶有搖滾色彩的音樂(lè)片段,，令人莞爾,，戲完了、夢(mèng)醒了,，音樂(lè)家像頑童一樣擺弄著調(diào)色盤(pán),，五彩斑斕，而最終又諧謔地把前面的畫(huà)作遮蓋,，帶人們又重回現(xiàn)實(shí),，那些征戰(zhàn)、背叛,、愛(ài)情不過(guò)是一場(chǎng)戲而已,。（作者為上海音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)學(xué)系副教授）