昆劇《描朱記》。

　　崔偉

　　產(chǎn)生于19世紀末,、20世紀初的話劇小劇場藝術(shù)，一經(jīng)出現(xiàn)極大豐富了傳統(tǒng)戲劇的創(chuàng)作天地,，激活了個性化十足、創(chuàng)造感無羈的藝術(shù)創(chuàng)新,。而當(dāng)九年前,，上海第一個搭建了中國小劇場戲曲展演的平臺并延續(xù)至今，戲曲小劇場這個新事物,，也隨著時間的延續(xù)探索與前行,。時至今日，我們欣喜看到隨著作品的積累,，特別是年輕編導(dǎo)演人才的不斷成熟,、日漸壯大，推動了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在21世紀的前行與拓展。這無疑是對中華優(yōu)秀戲曲文化“守正創(chuàng)新”的貢獻,，也是中國戲曲對人類戲劇文化的一個豐富發(fā)展,。

　　展演九年來陸續(xù)推出了來自各劇種的90多部劇目，由青澀到成熟,，每屆都能出現(xiàn)令人眼前一亮的優(yōu)秀作品,。特別是隨著舉辦屆數(shù)的增多，令人眼前一亮的優(yōu)秀作品在參演劇目中的比例可喜攀升,。這不能不歸功于展演組織者和上海這座可愛且充滿活力的城市,，自開辦伊始就對戲曲小劇場的前行規(guī)劃好健康的路徑，并始終保護和鼓勵創(chuàng)作者,，注重調(diào)動他們的青春氣息和創(chuàng)作力,，激勵了我國戲曲小劇場的健康發(fā)展，也形成了已具品牌意義的戲曲小劇場展示高地,。

　　僅從這屆上海院團參與的劇目看,，越劇《假如我不是嵇康》、昆劇《東海波臣》,、京劇《鹿鳴》,，都煥發(fā)出傳統(tǒng)戲曲的感染力和別樣靈動的表現(xiàn)方式。這三出戲曲小劇場劇目從選材和開掘,，抑或戲曲表演手段的運用,，都能夠不但遵循小劇場藝術(shù)規(guī)律，而且充沛激發(fā)出編導(dǎo)者,、表演者,、演奏者的創(chuàng)作力，以其調(diào)動內(nèi)心感受的由衷表達與神奇表現(xiàn)方式打動觀眾,，啟迪觀眾,。可說是圓滿完成了中國戲曲審美方式和小劇場藝術(shù)特質(zhì)的水乳交融,，相得益彰。

　　九年來,，中國小劇場戲曲展演實現(xiàn)了傳統(tǒng)戲曲文化向時代性靠攏的延展,，成功探索了傳統(tǒng)文化形式通過戲曲和小劇場的親和無間。更可貴在,，中華審美始終是其鮮明底色,。無論何種題材，不管什么手法,，都深深蘊含著戲曲傳統(tǒng)中積淀的中華民族精神氣魄和理念品格,，組織者始終注重把葆有這種民族精神作為新探索新發(fā)展的堅實支撐。因此,，在九屆的劇目中越來越體現(xiàn)出以下特色：雖嘗試的是新的手法,、面對的是新的觀眾,，中國戲曲特有的表現(xiàn)方式與審美手段仍揮灑出許多傳統(tǒng)小劇場藝術(shù)所沒有的新表達與新思維。優(yōu)秀劇目往往在新的呈現(xiàn)里,，體現(xiàn)出中華審美本質(zhì)規(guī)律中的自由與奇巧,、濃郁與深刻。

　　越劇《假如我不是嵇康》是本屆展演的一大亮點,，也可稱作當(dāng)下戲曲小劇場的一部力作,。其在構(gòu)思上假設(shè)的嵇康面臨死亡，自《廣陵散》的琴魂里生出人生可做新選擇的講述起始,，固然很具小劇場藝術(shù)特質(zhì),。但三次選擇內(nèi)容，如,，愛情能否放棄,、利祿能否誘惑、人格是否堅守,，則又都是中華民族千古要回答的人生課題與品格檢驗,。舞臺呈現(xiàn)那種多義解釋的構(gòu)置，可以激發(fā)小劇場觀眾的聯(lián)想,；越劇純粹的唱念表演,，又極大豐富著題材的表現(xiàn)力并強調(diào)著戲曲性，很好處理了小劇場和戲曲的審美交融,。加上演員出色而不乏震撼力的表演,，使劇目觀賞效果出現(xiàn)了大劇場沒有的人性和精神張力，又有著傳統(tǒng)戲曲僅依靠寫意表達缺乏的情感連貫,、人物真切,、變化細膩。

　　通過這屆觀賞,，我對如何在戲曲小劇場實踐中踐行傳承與發(fā)展的“守正創(chuàng)新”有了更深刻的理解,。戲曲小劇場的“正”，關(guān)鍵在于做到守住戲曲文化的特質(zhì),，不能對傳統(tǒng)妄自菲薄,，也不能對戲曲一成不變。而“新”則在于不能墜入“輕浮的變”,，要鼓勵青年人才做到內(nèi)容引人,、思考動人、表現(xiàn)抓人,，從而以成功的戲曲小劇場實踐推動中華文明與人類文化的美美與共,，完成真正充滿活力、體現(xiàn)民族氣派的戲曲新前行。

　?。ㄗ髡邽橹袊鴳騽〖覅f(xié)會原分黨組成員,、秘書長）